作曲家の感性によりキリスト音楽を描いた作品。コラールは、神への祈りを表し、時折みせる16ビート鼓動。

キラキラとしたサウンド、雄大な海を思わせる旋律が印象的。アグレッシブに海へ繰り出す様子を表現した作品。

陽に照らされることで様々な色に輝く雲に、それぞれの輝きを放つスクール・バンドを重ねて作られた作品。

全曲版よりパートの内訳を再編し、ウインド・アンサンブル様式の繊細な表現が可能となった。

異なった時間の人の記憶たちのつながりを時を駆ける馬になぞらえて表現。

時代の息吹と未来への確かな夢や希望を描いておきたいと願い、作曲。コンサートのためのオープニング曲として仕立て上げてみました。

ファンファーレ・入場の音楽・コラールの部分に大きく分かれ、終結部で冒頭のファンファーレが形を変えて回想されています。架空の式典や祝祭の始まりをイメージした音楽です。

吹奏楽のための、祝福された未来へ向かう序曲。新しい門出を祝う祝典曲として書かれた。

今や全国大会常連曲。“祝典”の意図が感じられる冒頭のファンファーレが印象的。

可変編成により、必要最低限の人数より多ければどんな編成のバンドでもバランスの崩壊がなく曲の意図を表出できるようになっている。

日本の旋法を用い、ミニマルミュージックの要素を盛り込んだ。目指したのは「誤った京都観｣と「ださカッコよさ｣。

６回繰り返される主題。その上に雲とも言うべき音響層が被さっていくうちに、様々な断片が鳴らされる。だが、繰り返されるうちにやがて空は拓き、明るい響きへと徐々に変質していく。