曲はソナタ形式で書かれ緩-急-緩のシンプルな構造を持ち、後期ロマン派の薫りを色濃く残す作品となっています。

特に親しみやすく、かつ演奏効果の高い楽曲を抜粋し再構築。クラシック音楽の素晴らしさを味わえる。

レエの再開-シーン・ミミック-ロマネスカへの前奏曲-ロマネスカ-コーダ-第３幕への間奏曲。2000年に安城学園高等学校、2002年に津山西中学校が全国大会で演奏!

原曲は１８９８年に作曲されたバレエ音楽。グラズノフのバレエ音楽は「ライモンダ｣「四季｣とこの作品の３曲。

スペインを代表する作曲家ファリャにより作曲されたバレエ音楽。構成曲：隣人の踊り～粉屋の踊り～終幕の踊り

原曲はスペイン風メロディーの華やかなバレエ音楽。最低25名程度から演奏可能で、ピアノが不可欠。

スペインの哀愁漂う名曲から5つの楽曲を抜粋しコンパクトな組曲に。

二部形式による主題に、14の変奏が続く、「エニグマ（謎）変奏曲」全曲を編曲。版は違いますがソニー吹奏楽団、名取交響吹奏楽団など全国大会で演奏されています。

エネスコの作品で最も有名なもの。版が異なりますが就実高校による演奏が良く知られています。1980代後半から1990年代後半にかけてコンクールでよく取り上げられました。

フォーレのピアノ連弾作品を吹奏楽の色彩的な魅力を生かすように工夫されたアレンジ作品。

ファンファーレに続き、レディネッツの街でおこる３つの奇跡が描写され、最後に組曲の冒頭でも聴かれるファンファーレのモチーフを伴った輝かしい終結部で幕を閉じます。

急速で躍動的な華やかな序奏に始まり、そのモティーフが管楽器によってテーマとなって現れ様々に受け継がれながらテンポを変えることなく進み、後半も一気に圧倒的に曲を終わります。

全8曲の中から5曲を扱っている。ハイライトのような形で様々な性格のシーンや舞曲を楽しめるよう構成。

ロシアの民謡が元になっているので音楽的にもわかりやすく、アレンジ作品は初挑戦というバンドにも◎

原曲の色彩感を生かしつつ、吹奏楽ならではの音色の豊かさが際立つアレンジです。

各楽器に細かな指示があり、演奏者の力量が試される。ドラマティックな原曲の雰囲気を残した貴重な編曲版。

後期ロマン派の影響を色濃く反映し、巧みなオーケストレーションで圧倒的に終幕を迎える、人気の高い作品。

1940年に作曲されたラフマニノフの最後の作品。第１楽章はリズミカルなモティーフを多様化した前半と後半、ラフマニノフ特有の暗みがかった、それでいて甘く切なく美しい中間部で構成されています。

スペイン生まれのヴァイオリニストであるサラサーテが作曲した管弦楽伴奏付きのヴァイオリン独奏曲。吹奏楽版はまさに後藤マジック！原曲の持つ魅力はそのままに見事なアレンジです。

序奏とライオンの行進⇒雌鳥と雄鳥⇒象⇒カンガルー⇒水族館⇒森の奥のかっこう⇒化石⇒白鳥⇒終曲

木管に高度な技術を要求するアレンジ。小～中規模の合奏で本格的な演奏が可能。

第1-3幕から自由に選択された部分から成る。原曲の旋律の魅力を活かし、構成以外は原曲に近いアレンジ。

喜歌劇「軽騎兵｣は、1866年に作曲・初演された３幕のオペレッタで、18世紀中頃の南ドイツを舞台に、華やかな軍人生活が描かれています。

大編成・上級バンドを想定して書かれており、それだけに演奏は他の版より比較的大変だが、それに見合う効果がある。版は異なりますが中村学園女子高校、ヤマハ吹奏楽団東京が全国大会で演奏しています。