楽曲詳細情報
- 作曲者
- 三浦秀秋（Hideaki Miura）
- 演奏時間
- 7分30秒 （約）
- グレード
- 2～3
- 楽曲構成
- 全4楽章
Ⅰ.アレグロ・ソナタ形式 Allergro Gr.3 [3:30]
Ⅱ.アンダンテ Andante Gr.2 [1:30]
Ⅲ.メヌエット Menuetto Gr.2.5 [1:10]
Ⅳ.ロンド形式 Presto Gr.3 [2:40] - 主なソロパート
- Fl. / B♭Cl. / A.Sax. / Trp.
- Trp.最高音
- 1st：F 2nd：Es
- 最少演奏人数
- 18名
- 編成
- 吹奏楽
楽器編成
- 1st Flute
- 2nd Flute
- Oboe (opt.)
- Bassoon (opt.)
- 1st Clarinet in B♭
- 2nd Clarinet in B♭
- Bass Clarinet
- 1st Alto Saxophone
- 2nd Alto Saxophone
- Tenor Saxophone
- Baritone Saxophone
- 1st Trumpet
- 2nd Trumpet
- 1st Horn in F
- 2nd Horn in F
- 1st Trombone
- 2nd Trombone
- Euphonium
- Tuba
- String Bass (opt.)
- Timpani
- 1st Percussion(opt.)
- Snare Drum
- Triangle
- 2nd Percussion(opt.)
- Crash Cymbals
- 3rd Percussion(opt.)
- Tambourine
- 4th Percussion(opt.)
- Suspended Cymbal
- 5th Percussion(opt.)
- Glockenspiel
楽曲解説
第21回"響宴"「スクールバンド・プロジェクト」の委嘱により2017年に作曲しました。
本企画は中高の学校吹奏楽のための開発であるということで、できるだけ西洋音楽の基礎を顧みられるもの、またこれまであまり作曲されていないものをと思索していました。作曲の前年（2016年）、大変珍しいことに、２曲の「交響曲」の制作（１つは岸田繁氏(くるり)作曲「交響曲第一番」の譜面制作およびオーケストレーション補、もう１つは子供コンサート用の唱歌の交響曲風編曲）に携わったこともあり、それでは今回はオリジナルの交響曲を、さらに折角なので大好きなハイドンのスタイルを取り入れて作曲しようと思いました。
本曲は概ね古典派の伝統に基づき、アレグロ・ソナタ形式、アンダンテ、メヌエット、ロンド形式の４楽章からなります。
- 第１楽章…アレグロ・ソナタ形式
- 冒頭から主調(Es dur)で第一主題、[C]から属調(B dur)で第二主題が登場し、[E]から展開部、[H]から再現部と、概ねソナタ形式のセオリー通りに進行します。
- 第２楽章…アンダンテ
- 概ね４声部からなる、対位法的な書法のコラールです。本楽章は演奏技術的に比較的易しく、基本的に４声を各楽器に展開して少人数の演奏に対応したものなので、例えばバンド内の１年生のみでの演奏としても良いでしょう。
- 第３楽章…メヌエット
- 伝統的な形式に則った３拍子の楽曲です。曲の終わりの和音がそのまま４楽章冒頭の和音へ解決します。
- 第４楽章…ロンド形式。
- [F]から何度か繰り返される主題の間に、他の楽章のメロディがエピソードとして再現されます。第２楽章が再現される場所では、ここを少人数で演奏している場合、同じ仕掛けにしても良いでしょう。
打楽器パートはティンパニ以外オプションとなっていますが、これは古典的な楽器法に基づいて、ティンパニのみで楽曲が成り立つよう構成しているという意図です。そのほかの打楽器は上から順番に追加するほど、曲のサウンドがモダンになります。
委嘱をいただきました"響宴"実行委員会の皆様、試演を引き受けてくださった、さいたま市立与野南中学校吹奏楽部の皆様、石川惇史先生、黒川圭一さん、そして初演して下さった埼玉県立伊奈学園総合高等学校吹奏楽部の皆様と宇畑知樹先生に感謝いたします。
(三浦秀秋)
■スクールバンド・プロジェクトについて
2014年に開催された第17回“響宴”より教育的な内容の吹奏楽作品の開発・発信を目的としたプロジェクト。
教育的な作品とは、
・技術的にはグレード2.5～３程度の、しかし音楽的には内容の高い作品
・25名かそれ以下で演奏可能な作品
・コンクール、コンサート、各種行事における演奏に好適な作品
・音楽の形式、スタイル、文化的背景、表現や演奏技術の基礎を学ぶことができる作品
・演奏時間が6～8分の作品
